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2019年4月26日（金）、中野ブロードウェイの4階にあるGALLERY リトルハイまで鉱石ラジオなどで知られるアーティスト小林健二さんの展示会 『Crystal Specimen-結晶標本』に行ってきました。

小林健二さんの展示会へは、2017年に開催された『Kenji KOBAYASHI Solo Exhibition』ぶり。

アーティスト小林健二さんの作品というと、絵画、造形、音楽、映像、鉱石ラジオなど多岐にわたる作品群がありますが、今回の展示のメインはずばり結晶。

148点にも及ぶ小林健二さんが育て上げた魅惑の結晶たちが無数に鎮座していました。

中野ブロードウェイに通い続けて早20数年。仕事や家庭で忙しく年々ブロードウェイに足を運ぶ機会が減っているとはいえ、行けば隅々まで練り歩く僕ですが、何気にリトルハイに踏み入れたのは今回初めて。

リトルハイは過去に井口真吾さん、空山基さんなどの個展も開催されていたと知って非常に後悔。今後はまめにチェックしなければと思いました。

さて、そのリトルハイの敷地をまたぐと早速無数の輝きが目に飛び込んでくる。

148点にも及ぶ、地球の至宝たち。

上の水色の結晶をながめていると、次第に神秘的な塔塚に見えてくる。

それぞれが自己主張している多彩な結晶たち。呼吸をしている植物のよう。

たむらしげるさんの作品の風景に登場しそうなニョキニョキ育ったクリスタルたち。

真っ二つ？に別れたきれいなV字の結晶は、決して仲がわるくなったのではなく、平等に分け与えることの象徴なのだ。きっと。

上の鉱石は、絵画の中に描かれている「窓」に見えてきた。そしてその先には見えるのはまた窓。いつまでも遠くを見つづけることが大切なのだと考えさせられた。

撮影がへたっぴなので画像だと毒々しく見えけど、岡本太郎さんの作品みたいに生命感にあふれている真っ赤な結晶でした。

この辺りから、盆栽を眺めている時と同じ気分に気づく。
そして、あらためて地球人でよかったと気づく。

レモンスカッシュが飲みたくなるような黄色い鉱石群に目を奪われていると、ギャラリーのスタッフさんが特殊な紫外線のライトを鉱石の上から照らしくれた。

感動。これには他にいらしたお客さんと一緒に驚いた。

真っ暗闇の中で見たらさぞ素晴らしい光景だろうと思った。

そして、今回の展示会は結晶だけでは終わらなかった。そう、あの神々しき天体・・・。

出ました。土星が住んでいる黒い箱（と、いつも僕は勝手に呼んでいます）。

しかも今回は2機。覗き込むと土星は生きているかのようにゆっくりと自転していました。しかし、この土星生成装置は一体どうやって制作されているのだろう？

物販コーナーには小林健二さんのアートブックなどが多数。

黄色い封筒に入っているのは鉱石を撮影したポストカードのセット。

感想

小林健二さんとは同じ星に住み、同じ時代に生きているのに、なぜか作品を通じて地球と宇宙、神と人間、今と昔を行き来しているような不思議な関係性を体感してしまう。

今回、個性のある結晶たちからは、生命力と、舐めたら甘そうな懐かしさをもらった気がする。

Crystal Specimen -結晶標本-

会期

2019年4月26日（金）～5月7日（火）
12：00～19：00（最終日17：00まで）　休廊なし　入場無料

場所

GALLERY リトルハイ（中野ブロードウェイ4F）
東京都中野区中野5−52−15 中野ブロードウェイ 4F

HP

GALLERY リトルハイ

KENJI KOBAYASHI ART WORK

先月の小林健二さんの展示会に続き、10月18日にギャラリー椿へ内林武史さんの展示会に行ってきました。

内林武史さんの展示は、同じくギャラリー椿GT2で2年前の2015年に開催された「Another Planet*」以来。

その「Another Planet*」では、初めてご本人とお会いし、不思議なオブジェ（装置）を丁寧に紹介してくださって、オブジェ（装置）のスイッチが切り替えるたびに現実から夢の世界へと切り替わる体験をさせていただきました。

残念ながら今回はご本人にお会いすることができず。

しかし、今回も普段の生活では味わえない世界が用意されていました。

Takeshi UCHIBAYASHI exhibition [alu]

GT2の一部屋目。さっそく所々に何かが発光しているのが目に飛び込み、外の京橋の喧騒を一瞬で忘れる。

『alu』は「在る」、「或る」などの”ある”
光、音、色、匂い…脳裏に刻み込まれた記憶。
初めてみる光景に懐かしさを憶える、
そんな感覚で楽しみ頂けたらと思います。
-内林武史さんの説明文より引用-

説明文を読んでGT2のメインルームを一周。

裸同然で閉じ込められたシステムと空気は、この菅の中でともに永遠の存在となった。

やっぱ発光する鉱石を見ると落ち着く。「ここに来た」と実感する。

今回、僕が見入ってしまった作品の一つ。遠い記憶の断片が額装された空間の中で今でも時が流れているよう。

右上の丸い窓の中では鉱石が緩やかに点滅していました。

鉱石の研究にひたすら没頭できそうな空間。お気に入りの鉱石を持ち出しノクターンビュリズムを決め込みたくなる。

幻想っぷりがさらに増した、薄暗いGT2の奥の小部屋に移動。

「引き出しに流れる時間」なんて素敵な作品名だろうと立ち止まった。

普段、いつも目の前に見えている風景には無意識に時の流れを感じていますが、当然引き出しの中でも時間は流れている。

「生物の標本」と考えると薄気味悪いけど（笑）、昔出会ったキノコとこうして今も一緒に過ごせたら素敵だと思いました。

菅や額に収められていることにより、現実とは切り離されているけど過去の曖昧な記憶はこれから大切に保管されていく感じがしました。

幼少の頃、寂しさを感じる夜に窓を開けると灯りがついている建物を見て安心した気持ちになったことがあります。

バックに映る建物の光と影がきれいなランドスケープ。

GT2の奥の小部屋との境界線にあるスイッチ。

これを押すと・・・

大きな星（恒星？）の鉄塔に灯りが！

鉄塔の脇にクレーンで吊るされている土星。

幻想的な現象。

団地やクレーンや鉄塔といった風景は、内林武史さんのアトリエがある東雲の風景にリンクしているようにも感じました。

遠い記憶をこういった形でアウトプットできるなんて素敵すぎる。

幼少の頃、母と行った広い原っぱのあの公園は一体どこだったのだろう？
夜中に目を覚ました時に台所にいたあの怪人はなんだったのだろう？
僕にはそういった子供の頃の曖昧な記憶がいくつもあります。

夢だったのか？
現実だったのか？
空想だったのか？

どうしても思い出せません。

普段、仕事で必要な知識をインプットし、忘れないように言葉に出したり、文章にしたり、議論を交わしてみたりして記憶を少しでも持続させようとしています。

当然それらは今仕事で必要なことばかり。

だけど、今回の内林武史さんの展示で思ったことは、現在の記憶も忘れたくないだけど、幼少の頃の遠い曖昧な記憶もこれ以上忘れたくない。それも今の自分には必要なのだと。

内林武史さんが具現化した「風景」に訪れて、僕はそう思いました。

内林武史 展 Takeshi UCHIBAYASHI exhibition [alu]
http://www.gallery-tsubaki.net/2017/takeshi_uchibayashi/info.htm

2017年10月7日（土）〜10月21日（土）
11:00 AM〜6:30 PM
日・祝 休廊

2017年9月9日（土）、鉱石ラジオなどで知られるアーティスト小林健二さんの展示会に行ってきました。

ギャラリー椿へは、2015年の内林武史さんのAnother Planet以来２年ぶり。

【僕と小林健二】

鴨沢祐仁 展 – KITAHARA collection –でも書きましたが、以前、僕は宮沢賢治や稲垣足穂といった幻想文学作家が好きになったと同時に、いつしや同じような世界観を持つアーティストを追いかけるようになりました。

小林健二さんの存在を知ったのはもっとそれ以前で、97年に筑摩書房から出版されていた「ぼくらの鉱石ラジオ」という本を中野のタコシェで購入したのがきっかけでした。

宮沢賢治、稲垣足穂、鴨沢裕仁は、文章や絵でその不思議な魅惑の世界に僕を連れてってくれましたが、小林健二はご自身の作品を発表するだけでなく、自分で育てる鉱石や、自分で組み立てる鉱石ラジオといった製品（キット）を同氏が設計・監修をする銀河通信社から発売し、「体験」も僕に与えてくれたのです。

（体験といえば、内林武史さんも展示会で作品に触れさせてくれたり操作をさせていただきました。）

そして人生初の小林健二さんの展示会へ。

【Kenji KOBAYASHI Solo Exhibition】

小林健二さんの作品は鉱石ラジオだけではなく、絵画、造形、音楽、映像、装置！？など多岐にわたり発表しており、その作風はどれも不思議で幻想的な世界です。

今回、ギャラリー椿のサイトで告知されていた、青く発光している土星が中に入っている装置？みたいなものが当初のお目当てでしたが、全ての作品に魅了されました。

展示物は新旧の作品が展示されており、アートブックのAIONやMEEMに掲載されている作品、そして初お披露目の作品もありました。

ギャラリーのメインスペースの長編の壁には、おそらく新作と思われる立体感ある作品がずらり。

小林健二さんの作品というと、「土星」や「鉱石」が発光するオブジェというイメージが個人的に強かったのですが、まるで高度な古代文明の遺跡で発掘されたような神々しい作品群も待ちかまえていました。

幾何学的な紋章にはどんな意味があるのでしょうか。

↑UFO？

これらの作品を見ているうちに、00年代に活躍していたイタリアの実験音楽宇宙兄弟My Cat Is An AlienのRoberto Opalio（ロベルト・オパリオ）の作風を思い出しました。

もしかしたら、Roberto Opalioも小林健二さんに影響を受けていたのではないでしょうか。

ページ最上部の作品とともに、つなぎ合わせた板に描いた神秘的な絵画は圧巻でした。

ギャラリーのメインスペースを超え、GT2と呼ばれるスペースへ。

メインスペースで展示されていた新作たちが進化する前の作品群。

特殊な樹脂で製作されているらしいです。進化前も良すぎる。

紫色のダイヤ型の空間をのぞくと、奥行きがある小さな一つの世界が存在しているかのように思いました。

↑巨大な作品。氏が10代の頃に製作した作品も展示されていました。

最後にGT2をさらに奥に進んだ部屋は、今までとは違う空間。

9年前？以前にギャラリー椿で行われた展示会のDMに使われていた石膏？らしき大きな作品。↓

そして、青く発光している土星が住んでいる黒い箱。

わがままを言ってギャラリーのスタッフさんに部屋を暗くしてもらい撮影。土星は水平ではなく不思議な動きで自転していました。

ホログラムによって映し出されているのかと思ったら、明らかに物体として自転しています。どうやってランダムな回転をさせているのか僕の頭脳では想像がつきませんでした。

うまく撮影できませんでしたが、この丸い大きな窓をのぞくと、ここにも青く発光する土星が自転しながら住んでいます。左下の小さな窓には鉱石が入っており、気づくと色が変化していました。

しかもこの大きな装置、鉱石ラジオだったのです！

【感想】

様々な技法で生み出される小林健二さんの作品は、ひとつひとつが神秘的な空想の世界に連れていってくれるのですが、どこか現実味も感じるのが魅力です。

自然と化学の法則、鉱石と土星の距離、現在と過去と未来の時系列など、現実で想像され、創造された独自の世界観。

これらの作品、この世にありえない風景や物体は、実はどこかに実在していたのではないか？と思うと楽しくて仕方がありませんでした。

ギャラリー椿のスタッフさんがとても親切に作品や小林健二さんのことを説明してくれるので、最近小林健二さんに興味を持った方にもオススメの展示会です。

9月16日（土）PM5:00からは、小林健二さんのイブニングトークがあるそうです。行けたら行きたい。

Kenji KOBAYASHI Solo Exhibition
会期
2017年9月9日[土] – 9月30日[土]
9 September – 30 September 2017
11:00 AM – 6:30 PM
日・祝 休廊
＊初日、作家在廊（PM5:00～）
http://www.gallery-tsubaki.net/tsubaki.html
http://www.gallery-tsubaki.net/2017/Kenji_Kobayashi/info.htm

ギャラリー椿：アクセス
http://www.gallery-tsubaki.net/access.html